28 de fev. de 2010

Curso de Interpretação para Tv e Cinema







O projeto terá como foco o naturalismo, o trabalho no cinema exige uma atenção diferenciada do ator, olhar, movimentos, respiração, emoção, expressão corporal, concentração, voz.



A proposta inclui o conceito de cinema instantâneo, com a criação de pequenas situações dramáticas a partir dos exercícios realizados, para posterior gravação, exibição e estudo das experiências filmadas.



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Mais informaçoes:



A Agência Cinema Produções Cinematográficas está organizando um Curso de Interpretação para TV, em São Paulo.



As aulas, que serão ministradas pela diretora e roteirista Sandra Camillo, têm por objetivo fazer o aluno vivenciar na prática a profissão de ator para cinema e TV.



Vale lembrar que, mesmo sem o DRT de ator profissional, o pretendente pode participar do curso.



*Os melhores alunos terão a chance de atuar no próximo projeto da Agência Cinema.





Público-alvo



Atores, estudantes de Artes Cênicas e crianças



Certificado: oferecemos certificado de conclusão aos alunos que obtiverem 75% de presença.



RESERVE SUA VAGA



Faça sua solicitação através do e-mail: assessoriacarlamanga@gmail.com This e-mail address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it

www.agenciacinema.com.br

Curso de Interpretação de TV para elenco de apoio e Figuração

Turmas separadas do curso para atores profissionais.

Público-alvo



Pessoas comuns, Idosos, crianças e Estudantes de Artes Cênicas .



Certificado: oferecemos certificado de conclusão aos alunos que obtiverem 75% de presença.



RESERVE SUA VAGA



Faça sua solicitação através do e-mail: assessoriacarlamanga@gmail.com



27 de fev. de 2010

ALLAN FALIERI NA SÃO PAULO COMPANHIA DE DANÇA


Considerado top no mundo, Allan Falieri é o mais novo integrante da São Paulo Companhia de Dança. Egresso do Municipal do Rio, o bailarino carioca já passou pelo Bejart Ballet Lausanne, como solista, além de integrar o Ballet Gulbenkian e recentemente o Nederlands Dans Theater. Sua estreia no palco junto à Companhia acontece no final de março, durante a 19° edição do Festival de Teatro de Curitiba.

A São Paulo Companhia de Dança, que tem como diretoras Iracity Cardoso e Inês Bogéa, foi criada em 28 de janeiro de 2008 pela Secretaria de Estado da Cultura do Governo do Estado de São Paulo. Em dois anos de atuação, já foi vista por mais de 58 mil pessoas, realizou 101 apresentações em 19 cidades, além de programas educativos em dança e de formação de platéia (Corpo a Corpo com Professor e Corpo a Corpo com Estudantes), que já beneficiaram mais de 20 mil pessoas. Sendo uma Companhia de repertório, foram apresentadas quatro remontagens de obras de referência e quatro obras inéditas. Em 2010, os programas têm continuidade em seus muitos eixos, proporcionando o encontro de todas as vertentes e profissionais que contribuem para dança, além de novos documentários e atividades de registro e memória.


AUDIOLIVRO Editora inaugura sistema de Franquias Virtuais

A primeira Editora de Audiolivros do Brasil está lançando um sistema de Franquias virtuais onde qualquer pessoa pode ter um e-commerce personalizado para venda de centenas de audiolivros pela internet.

O comércio eletrônico no Brasil cresce mais de 50% ao ano. Para se ter uma idéia do crescimento, em 2001 o faturamento do comércio eletrônico foi de 549 milhões e já em 2009, o faturamento foi de mais de 10 bilhões de reais. Boa parte disso foram vendas de livros que lideram o ranking de produtos comprados pela internet. Os sites estão cada vez mais profissionais, os atendimentos de pré-venda e pós-venda estão melhorando a cada dia, mas ainda existe muito amadorismo na internet, o que acaba afugentando uma boa parte dos clientes.

Apesar de hoje em dia ser fácil montar um site de comércio eletrônico, ainda assim é preciso um grande investimento em estoque, logística, recursos humanos. Pensando nisso, a AUDIOLIVRO Editora criou um sistema de Franquia Virtual. O interessado paga uma pequena taxa de R$2.000,00 para se tornar um franqueado e recebe uma loja virtual com o logotipo dele e um layout novo totalmente personalizado. Todo o trâmite do comércio eletrônico fica por conta da AUDIOLIVRO Editora, desde o recebimento do pedido, faturamento, expedição, atendimento. A única preocupação do franqueado é divulgar o seu site e esperar os lucros entrarem. O franqueado fica com 20% de tudo o que for vendido pela sua loja virtual, valor esse que é pago mensalmente. "O audiolivro, por ser um produto novo no Brasil, ainda é muito pouco explorado pelas lojas virtuais", revela Marco Giroto, diretor da AUDIOLIVRO Editora.

Enganam-se os que acham que o site só irá comercializar produtos da própria Audiolivro Editora, a loja é completa, com produtos de todas as editoras que publicam livros em áudio. Além disso, o franqueado pode optar por revender outros produtos, desde que estejam relacionados ao produto principal. Livros em papel, e-books, aparelhos de Mp3, Leitores de e-book, tudo pode ser vendido pela loja virtual. É uma boa opção para sebos e livrarias terem uma loja virtual completa bem como para pessoas que querem ter o seu próprio negócio e não possuem muito dinheiro para investir. Os interessados na Franquia Virtual podem entrar em contato pelo e-mail franquia@audiolivroeditora.com.br ou através do site www.audiolivro.Net.br.


Terremoto no Chile: Nota Oficial da Fundação SM

Diante da catástrofe provocada pelo terremoto ocorrido no dia de hoje (27 de fevereiro) no Chile, em solidariedade com os falecidos, suas famílias e todo o povo chileno, e seguindo as instruções do Governo do Chile, a Fundação SM e a Direção de Bibliotecas, Arquivos e Museus, organizadores do I Congresso Ibero-Americano de Língua e Literatura Infantil e Juvenil, decidiram suspender a sua realização.

Os participantes e expositores do evento, todos eles autores, ilustradores e especialistas em literatura infantil e juvenil, provenientes de 16 países de Ibero-América, se encontram na cidade de Santiago e não sofreram danos pessoais. Suas necessidades mais imediatas serão atendidas pela organização do encontro.

O Cilelij, I Congresso Ibero-Americano de Língua e Literatura Infantil e Juvenil, se desenvolveu nos últimos dias em Santiago e tinha previsão de terminar hoje com as últimas apresentações e vários atos culturais.

Dezenas de brasileiros participam do encontro, como as escritoras Lygia Bojunga e Ana Maria Machado; a especialista em Monteiro Lobato, Marisa Lajolo; a ilustradora Ângela Lago; o secretário executivo do Plano Nacional do Livro e Leitura, José Castilho Marques Neto; Tânia Rösing, organizadora da Jornada de Passo Fundo (RS); Peter O’Sagae, do site Dobras da Leitura; e a secretária executiva da FNLIJ (Fundação Nacional do Livro Infantil e Juvenil), Elizabeth Serra.



Terremoto no Chile: Nota Oficial da Fundação SM

Diante da catástrofe provocada pelo terremoto ocorrido no dia de hoje (27 de fevereiro) no Chile, em solidariedade com os falecidos, suas famílias e todo o povo chileno, e seguindo as instruções do Governo do Chile, a Fundação SM e a Direção de Bibliotecas, Arquivos e Museus, organizadores do I Congresso Ibero-Americano de Língua e Literatura Infantil e Juvenil, decidiram suspender a sua realização.

Os participantes e expositores do evento, todos eles autores, ilustradores e especialistas em literatura infantil e juvenil, provenientes de 16 países de Ibero-América, se encontram na cidade de Santiago e não sofreram danos pessoais. Suas necessidades mais imediatas serão atendidas pela organização do encontro.

O Cilelij, I Congresso Ibero-Americano de Língua e Literatura Infantil e Juvenil, se desenvolveu nos últimos dias em Santiago e tinha previsão de terminar hoje com as últimas apresentações e vários atos culturais.

Dezenas de brasileiros participam do encontro, como as escritoras Lygia Bojunga e Ana Maria Machado; a especialista em Monteiro Lobato, Marisa Lajolo; a ilustradora Ângela Lago; o secretário executivo do Plano Nacional do Livro e Leitura, José Castilho Marques Neto; Tânia Rösing, organizadora da Jornada de Passo Fundo (RS); Peter O’Sagae, do site Dobras da Leitura; e a secretária executiva da FNLIJ (Fundação Nacional do Livro Infantil e Juvenil), Elizabeth Serra.


Logo_SMO Grupo SM é um grupo de Educação de referência na Espanha e na América Latina liderado pela Fundação SM. Responsabilidade social, inovação e proximidade à escola pautam o trabalho da entidade, que tem como objetivo promover o desenvolvimento humano e a transformação social para a construção de uma sociedade mais competente, crítica e justa.

No Brasil, onde atua desde 2004, o Grupo SM oferece um amplo catálogo de serviços educacionais e conteúdos didáticos e de literatura infantil e juvenil para a educação básica elaborado por Edições SM, e integrado a um projeto que inclui estímulo à formação continuada e à valorização de professores, incentivo à reflexão sobre educação, apoio a projetos socioculturais de diversas instituições, e fomento à leitura e à produção literária. Em parceria com o Ministério da Educação, a Organização dos Estados Ibero-americanos e outras instituições educacionais, promove iniciativas como o Prêmio Nacional de Educação em Direitos Humanos e o Prêmio Professores do Brasil. Destacam-se também o Prêmio Ibero-Americano SM de Literatura Infantil e Juvenil e o Prêmio Barco a Vapor, que se propõem a despertar o prazer pela leitura entre crianças e jovens e estimular a produção literária em espanhol e português.


Assessoria de Imprensa do Grupo SM:
Pluricom Comunicação Integrada
Jornalistas:
Carlos Sandano | carlos@pluricom.com.br | (11) 9430-3311
Katia Saisi | katiasaisi@pluricom.com.br | (11) 7694-9933
Fone (11) 3774-6463 | pluricom@pluricom.com.br | www.pluricom.com.br | www.twitter.com/pluricom

Fotos e Maquiagem dos vencedores do Festival Rnab I ediçao



Fernando ZaneliAdriana Duque
Amanda Chaptiska





Na ultima Sexta feira, dia 12 de Junho a Agencia Cinema recebeu os ganhadores do1° festival Rnab.

Os atores gravaram um monologo em video e fizeram seus books um dos premio do Festival.

O fotografo que assina esse trabalho, Ivan Almeida Rodrigues

www.ivanalmeidarodrigues.com.br

A maquiagem é de Penelope Beolchi , LU MOLINOS E AGENCIADOS

http://penelopebeolchi.blogspot.com/


Os atores estao cadastros na Agencia Cinema

http://www.agenciacinema.com.br

11 4508-4395 / 11 7855-4395


Paralamas do Sucesso faz show na entrega do Prêmio Criança

Brasil registra aumento de iniciativas em defesa dos direitos das crianças
Para concorrerem ao Prêmio Criança 2009 foram selecionadas 10 finalistas entre 355 iniciativas inscritas, das quais 4 serão premiadas no evento. Em 2002 o número de iniciativas inscritas não chegava a 200 em todo o País.
Além disso, este ano, a Fundação Abrinq homenageará um(a) médico(a) pediatra que tenha se destacado por sua atuação em trabalhos em prol das crianças, com o Prêmio Criança Especial.
”A primeira infância é uma fase única e preciosa da vida, em que se formam as conexões cerebrais que asseguram o pleno desenvolvimento intelectual, psicológico e social do ser humano, por meio de estímulos e interação com ambientes adequados”, diz Synésio Batista da Costa, presidente da Fundação Abrinq. “É por esse motivo que iniciativas que zelam por bebês, crianças, suas mães e sua família merecem atenção redobrada de toda a sociedade”, explica.
Nesse contexto, a Fundação Abrinq, por meio do Prêmio Criança, busca disseminar e reconhecer iniciativas de todas as regiões do país, ampliando o número de crianças beneficiadas e possibilitando influenciar políticas públicas que assegurem um bom começo de vida às crianças pequenas no Brasil.
Para este ano são esperadas mil pessoas entre autoridades do poder público, empresários, doadores, imprensa e organizações da sociedade civil que prestigiarão a comemoração da Fundação Abrinq.
Conheça as 10 iniciativas finalistas do Prêmio Criança 2009
A Roda do Sol - Apôitchá - Associação de Apoio ao Trabalho Cultural, Histórico e Ambiental - Lucena - PB - Oferece moradia temporária, apoio, assistência e formação a crianças em situação de vulnerabilidade.
- Atividade Brasileirinhos - Associação de Assistência à Criança Cardíaca e ao Adolescente Transplantados do Coração - São Paulo - SP - Mantém o vínculo com o aprendizado e desenvolvimento educacional de crianças com cardiopatias.
- Educação Infantil: Prevenindo a Deficiência, Promovendo a Inclusão - Associação de Pais e Amigos dos Excepcionais APAE de Itajaí - SC - Atendimento clínico e pedagógico para desenvolvimento de crianças com ou sem deficiência.
- Programa de Aleitamento Materno - Visteon Sistemas Automotivos Ltda - Guarulhos - SP - Programa de coleta de leite materno, com orientação, armazenamento e acompanhamento seguro, para alimentação dos filhos e doação para o Banco de Leite da região.
- Programa Família Abrindo Caminhos - Núcleo Educacional da Santa Casa de Diadema - SP - Proteção social e fortalecimento emocional de crianças.
- Programa Fazendo a Minha História - Instituto Fazendo História - São Paulo - SP - Programa que proporciona meios de expressão para crianças e adolescentes entrarem em contato com sua história de vida e registrá-la.
- Projeto Lugar de Palavra - Núcleo de Atenção à Violência - Nova Iguaçu - RJ - Promove a mudança no quadro de violência doméstica e risco social envolvendo crianças e familiares.
- Projeto Vale a Vida - Juntos Por um futuro Melhor - Vale do Ivaí S/A Açúcar e Álcool - São Pedro do Ivaí - PR - Programa de orientação, acompanhamento e apoio a gestantes.
- Promovendo o Desenvolvimento de Crianças com Desnutrição: Uma nova concepção - Instituto de Prevenção a Desnutrição e a Excepcionalidade - Fortaleza- CE - Desenvolvimento de Crianças em situação de vulnerabilidade social e fortalecimento do vínculo com seu cuidador.
- SAP - Sala de apoio Pedagógico - Casa de Apoio à Criança com Câncer Durval Paiva - Natal - RN - Promove o desenvolvimento integral da criança, com estímulo à aprendizagem e à socialização.
Assessoria de imprensa Fundação Abrinq
Hélio Perazzolo – amkt8@fundaabrinq.org This e-mail address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it .

A MULHER, ESSA DESCONHECIDA", DE SILVA BARRETO

O escritor e poeta Silva Barreto revela a sua relação com o universo feminino e lança, nesta quinta-feira (8/10), o seu 16º livro: "A mulher, essa desconhecida". É com grande prazer que a RG Editores e o Círculo Militar de São Paulo convidam toda a imprensa a passear pela obra que apresenta, no plano real, personagens ilustres da história, como Joana D'Arc, Simone de Beauvoir, Anita Garibaldi, Bárbara Heliodora, Marilia de Dirceu, entre outras; e traz à tona os relatos de pensadores, poetas e escritores que satanizavam ou amavam as mulheres.








Silva Barreto estará no lançamento para uma agradável noite de autógrafos, onde será oferecido um coquetel para receber os convidados do evento.






AGENDA:
Dia 8 de outubro de 2009
Quinta-feira, às 20h

LOCAL:
Círculo Militar de São Paulo
Tel.: 11 3056.4053
Rua Abílio Soares, 1.589 - 2º andar
Salão Verde


"Somente através da mulher poderemos alcançar o céu ou a glória"
Silva Barreto

Edital Pontos de Cultura de São Paulo

Inscrições até 12 de março

Este edital tem por objetivo apoiar, por meio de recursos financeiros do Programa Mais Cultura - Pontos de Cultura,projetos de instituições da sociedade civil sem fins lucrativos, de caráter cultural ou com histórico de atividades culturais.

Fonte:
http://www.cultura.gov.br

Edital Pontos de Cultura de São Paulo

Inscrições até 12 de março

Este edital tem por objetivo apoiar, por meio de recursos financeiros do Programa Mais Cultura - Pontos de Cultura,projetos de instituições da sociedade civil sem fins lucrativos, de caráter cultural ou com histórico de atividades culturais.

Fonte:
http://www.cultura.gov.br

II edição do Festival Rnab ( Inscrições gratuitas)


II edição Festival Rnab abre inscrições.


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II edição Festival Rnab abre inscrições.
Podem ser inscritos alunos de artes dramáticas e atores formados de
Qualquer região do país.
Para se inscrever, acesse o site: http://www.festivalrnab.com
O vídeo deve ser postado no site do Fiz MTV ou Youtube.
Serão premiados os melhores “ator e atriz” de duas categorias: Adulto e Infantil.
Entre os prêmios está a participação em um longa-metragem com produção da produtora de filmes Agência Cinema .

+ informações
http://www.festivalrnab.com

Um forte abraço,
Festival RNAB / Revelando Novos Atores
Dúvidas e inscrições de candidatos: ver no site

Entrevista com Ciça Castello

Entrevista com Ciça Castello

JUSTINE duas indicações ao prêmio Shell 2009


Sinopse: Última parte da trilogia dos Satyros para os textos de marquês de Sade, a peça conta a história da pura, religiosa e inocente personagem Justine (Andressa Cabral) que acaba se envolvendo em experiências de crime, tortura e depravações que testarão seus valores morais e de conduta, enquanto sua irmã, a bela e libertina Juliette (Sabrina Denobile) realiza uma trajetória cheia de sucessos e prazeres.



Texto: Rodolfo García Vázquez


Direção: Rodolfo García Vázquez


Elenco: Andressa Cabral, Sabrina Denobile, Gabriela Cerqueira, Carolina Angrisani, Heitor Saraiva, Danilo Amaral, Diogo Moura, Eduardo Prado, Marcelo Jacob, Gisa Gutervil, Henrique Mello, Luana Tanaka, Luisa Valente, Marcelo Tomás, Eduardo Chagas, Robson Catalunha, Rafael Mendes, Ruy Andrade, Samira Lochter, Tiago Martelli


Quando: Sextas e sábados, 21hs


Onde: Espaço dos Satyros Dois, Pça Roosevelt, 134


Quanto: R$ 30,00; R$15,00 (Estudantes, Classe Artística e Terceira Idade); R$ 5,00 (Oficineiros dos Satyros e moradores da Praça Roosevelt)


Lotação: 70 pessoas
Duração: 80 minutos
Classificação: 18 anos
Gênero: Tragicomédia
Reestréia: 14 de agosto, por período indeterminado

Um triângulo amoroso dá o tom do drama inspirado em Nelson Rodrigues

Um triângulo amoroso dá o tom do drama inspirado em Nelson Rodrigues


O grupo Teatro Independente volta aos palcos cariocas com o espetáculo Cachorro!, inspirado na obra de Nelson Rodrigues. A peça retrata um triângulo amoroso entre uma mulher e dois homens que são amigos há muito tempo. O texto é de Jô Bilac e a direção é de Vinícius Arneiro.

Carolina Pismel, Felipe Abib e Paulo Verlings integram o elenco do espetáculo. O conflito se instala a partir do momento em que a mulher inicia um caso amoroso com o amigo de seu noivo. O casal passa a se arriscar cada vez mais pela sensação do perigo e pelo desejo do proibido. O texto aborda a análise de Rodrigues: "amar é ser fiel a quem nos trai".

Ficha Técnica
Texto: Jô Bilac
Direção: Vinícius Arneiro
Elenco: Carolina Pismel, Felipe Abib e Paulo Verlings
Iluminação: Paulo César Medeiros
Figurinos: Júlia Marini
Trilha Sonora Original: Diogo Ahmed
Design Gráfico: Flavio Souza
Design de Projeto: Peter Boos
Cenário: Daniele Geammal
Preparação Vocal: Stefânea Corteletti
Vozes em Off: Angela Rabello
Piano: Ana Maria Otamendi
Contrabaixo: Larissa Contrim
Violino: Tomaz Soarez
Clarineta: Vicente Alexim

Foto: Divulgação

INFORMAÇÕES

Local:
Caixa Cultural (INFORMAÇÕES)

Preço(s):
R$ 10,00.

Data(s):
Até 16 de agosto de 2009.

Horário(s):
Quinta a sábado, 20h domingo, 19h.

Ciclo de debates sobre a dramaturgia brasileira

Centro Cultural SP - Ciclo de debates sobre a dramaturgia brasileira
encenada em São Paulo nas últimas duas décadas.


*MESAS REDONDAS - O Autor Brasileiro nos palcos paulistanos 1990/2007 *

**

**Como parte da pesquisa ”O autor brasileiro nos palcos paulistanos
circunscritos ao chamado circuito do Bixiga, no período de 1990 a 2007”
contemplada com o prêmio “Pesquisador 2008” do Centro Cultural São Paulo,
durante o mês de março serão realizadas mesas redondas com autores e
pesquisadores de dramaturgia. A mediação das mesas será feita pelos
contemplados com o prêmio; a dramaturga e jornalista Paula Chagas Autran e o
pesquisador José Cetra Filho. A coordenação da pesquisa é de Ana Maria
Rebouças, curadora adjunta de teatro do Centro Cultural São Paulo. As mesas
ocorrerão sempre das 20:00 às 22:00, na Sala de Debates.

**

*Dia 3 - Balanço da dramaturgia nos palcos paulistanos no período de 1990 a
2007*

Ana Maria Rebouças - curadora adjunta de teatro do Centro Cultural São Paulo
e mestre em artes cênicas pela USP

Mário Bortolotto - dramaturgo, diretor e ator.

Sebastião Milaré - Pesquisador e curador de teatro do Centro Cultural São
Paulo

**

*Dia 10 - O dramaturgo com espaço próprio. *

Antônio Rocco - Espaço NEXT

Hugo Possolo - Espaço Parlapatões

Ivam Cabral - Espaço dos Satyros

**

*Dia 17 – A nova geração de dramaturgos e o desafio de montar seus textos
na cidade de São Paulo*

Fabio Torres

Marcos Gomes

Marília Toledo

**

*Dia 24 - Estudo e aprendizado em dramaturgia*

Marici Salomão - Coordenadora do Núcleo de Dramaturgia SESI-British Council

Paula Chagas Autran - dramaturga e jornalista

Samir Yazbek - dramaturgo e diretor teatral.

**

*Dia 31 - Os desafios da pesquisa em dramaturgia contemporânea brasileira*

Alexandre Mate - Pesquisador e professor da UNESP

André Luis Gomes – Pesquisador e professor da Universidade de Brasília

Cássio Pires - Pesquisador e professor da Escola Superior de Artes Célia
Helena

Ato ao acaso - dança contato improvisação e música

Estreia 1º de agosto de 2009



 



"Dançar é uma ação visível da vida. E levar em conta o acaso permite
que a dança não seja um produto dependente exclusivamente da minha
vontade, nem da de ninguém, mas sim uma energia e uma lei que também eu
devo obedecer." Merce Cunninghan





"O acaso é o maior romancista do mundo. Para ser fecundo basta estudá-lo"



Honoré Balzac



Concepção, cenário e direção: Fernanda Carvalho Leite



Bailarinos criadores: Juliana Vicari (Açorianos de melhor coreografia
2008 por A3), Lindon Shimizu, Luciano Tavares e Viviane Lencina



Música: Guenther Andreas (Prêmio Açorianos de dança 2008 de melhor trilha sonora por "Beatriz, a beleza e a tristeza")



Temporada de 1 a 23 de agosto, sábados e domingos às 19h



Sala 209 da Usina do Gasômetro



Ingressos no local: Inteira R$ 15,00; meia R$ 8,00 (estudantes, idosos, classe artística e assinantes do Correio do Povo)



50 lugares



Estacionamento gratuito no pátio da Usina do Gasômetro



Contatos para entrevistas: (51) 9677 8040





Sinopse



Cinco atos de dança e música criadas ao vivo sobre variações sorteadas
pelo público. Os bailarinos utilizam fundamentalmente a técnica de
Contato Improvisação para as danças e o músico desenvolve os temas
musicais a partir das qualidades dos movimentos e temática das
improvisações.





Conceito



Nossa vida é feita de escolhas e casualidades. Escolhas bem pensadas e
justificadas e outras feitas sem motivos aparentes. Acontecimentos
previsíveis e outros que não sabemos explicar. Com muita paixão e
controvérsia, o acaso é assunto em filosofia, religião, ciência e arte.
Para dançar com o acaso improvisamos. Ao improvisar com outras pessoas
relacionamos as decisões e brincamos com as surpresas, afinando os
corpos para a harmonia do movimento conjunto. Entramos em sincronia e
sintonia. Queremos o espaço para a dúvida e para o jogo, ampliar nossos
sentidos e intuição neste diálogo em movimento que é o Contato
Improvisação. Abrir a escuta para dialogar também com a música criada
no instante, na vibração peculiar da cravina. Fizemos algumas escolhas,
agora alguns de vocês, ao estarem na sala de apresentação, também podem
escolher. Nós atamos os corpos ao acaso... Ou não!? Veja, escute,
perceba, signifique e usufrua esse momento passageiro. Abra seus
sentidos e divirta-se!





Possibilidades (além destas, as possibilidades continuam sendo criadas para cada apresentação)



1, 2, 3, 4 - Solo, duo, trio e quarteto em 2, 3, 4 e 5 minutos.



Labaninspiração: peso, espaço, tempo e fluxo.



Improvisações temáticas :



- O X do Y



- Prudência (Dear Prudence)



- O bastão



- Black Bird



- Foto!



- Pano para a manga



Você decide: quem você quer ver dançar, por quanto tempo etc.





Ficha Técnica





Concepção, cenário e direção: Fernanda Carvalho Leite



Bailarinos criadores: Juliana Vicari, Lindon Shimizu, Luciano Tavares e Viviane Lencina



Música: Guenther Andreas (Cravina)



Projeto gráfico: Carolina Feix e Fernanda Carvalho Leite



Fotos: Frank Jeske



Papéis artesanais dos convites: Ana Helena Leyen



Figurinos por Budha Khe Rhi e Lojas Pé de meia



Cenário por Casa das Pantalhas



Assessoria de Imprensa: Creuza Barreto e Fernanda Carvalho Leite



Assistência de produção: Luciana Hoppe



Produção: Grupo Tato



Apoio: Usina das Artes, Eduardo Severino Cia de Dança, Budha Khe Rhi,
Lojas Pé de Meia, Casa das Pantalhas, Hashi Art Cuisine, Clínica
Arthemysa, FM Cultura 107,7



Contatos:
sulemcontato@gmail.com

/ Fone: (51) 3228 3595 / 9677 8040





 



Fernanda Carvalho Leite

Artes indianas






Grupo Om www.grupoom.blogspot.com , um dos raros grupos ocidentais que trabalham com o teatro, dança e música indianas. Mas não somos como o pessoal da novela das oito, nosso trabalho é baseado em um aprofundado trabalho de pesquisa que para alguns dos integrantes já perdura há mais de vinte anos.



Há pouco fizemos em Porto Alegre temporada de 12 apresentações no Centro Cultural Usina do Gasômetro do Mahabharata, obra fundamental para a cultura, arte e filosofia indiana, o qual no mundo ocidental só foi montado em versão teatral anteriormente na Europa, pelo inglês Peter Brook, nos anos 80.

No momento estamos divulgando o trabalho visando levá-lo a outras cidades e regiões brasileiras, bem como dar a conhecer essa arte divina, que não conhece fronteiras entre as diversas expressões das artes e remonta ao princípio da humanidade. Seria de grande auxílio seu eventual interesse.
Um grande abraço,

clara clarice

(51) 8150 4054
www.grupoom.blogspot.com
grupoom@uol.com.br This e-mail address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it

Artes indianas






Grupo Om www.grupoom.blogspot.com , um dos raros grupos ocidentais que trabalham com o teatro, dança e música indianas. Mas não somos como o pessoal da novela das oito, nosso trabalho é baseado em um aprofundado trabalho de pesquisa que para alguns dos integrantes já perdura há mais de vinte anos.



Há pouco fizemos em Porto Alegre temporada de 12 apresentações no Centro Cultural Usina do Gasômetro do Mahabharata, obra fundamental para a cultura, arte e filosofia indiana, o qual no mundo ocidental só foi montado em versão teatral anteriormente na Europa, pelo inglês Peter Brook, nos anos 80.

No momento estamos divulgando o trabalho visando levá-lo a outras cidades e regiões brasileiras, bem como dar a conhecer essa arte divina, que não conhece fronteiras entre as diversas expressões das artes e remonta ao princípio da humanidade. Seria de grande auxílio seu eventual interesse.
Um grande abraço,

clara clarice

(51) 8150 4054
www.grupoom.blogspot.com
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Atores para espetáculo










Atores para espetáculo

Atores e atrizes para espetáculo adulto.
Ensaios na zona sul de sp. Ganhos por porcentagem de bilheteria. Necessário horários livres para ensaio.

Colocar em assunto:Nome, idade, estado.
Enviar curriculum com no maximo 5 fotos tamanho maximo de 300k cada foto.

Os interessados devem entrar em contato pelo Email: ciatheatralsandracamillo@gmail.com

Atores para espetáculo










Atores para espetáculo

Atores e atrizes para espetáculo adulto.
Ensaios na zona sul de sp. Ganhos por porcentagem de bilheteria. Necessário horários livres para ensaio.

Colocar em assunto:Nome, idade, estado.
Enviar curriculum com no maximo 5 fotos tamanho maximo de 300k cada foto.

Os interessados devem entrar em contato pelo Email: ciatheatralsandracamillo@gmail.com

Zibia Gasparetto inaugura o Café com o autor no Espaço Vida e Consciência, em São Paulo.



Zibia Gasparetto inaugura o projeto Café com o autor do Espaço Vida e Consciência, no bairro do Ipiranga, em São Paulo, na segunda-feira, dia 03 de agosto, das 20h às 21h. O projeto prevê bate papos informais com autores de obras psicografadas, de autoajuda e autoconhecimento, metafísica moderna e espiritualidade independente. Aos 83 anos de idade completados em 29 de julho, Zibia é recordista na venda de romances espíritas lidos por um público estimado em 30 milhões de leitores. A entrada é gratuita.

Para promover a aproximação entre autores e leitores, o Espaço Vida e Consciência de São Paulo inaugura no dia 03 de agosto, às 20 horas, o projeto Café com o autor. A primeira da estréia é a consagrada escritora de romances espíritas Zibia Gasparetto que, aos 83 anos de idade (completados no dia 29 de julho) e 51 de carreira, soma 32 livros publicados e um público estimado em 30 milhões de leitores.

Para promover a aproximação entre autores e leitores, o Espaço Vida e Consciência de São Paulo inaugura no dia 03 de agosto, às 20 horas, o projeto Café com o autor. A primeira da estréia é a consagrada escritora de romances espíritas Zibia Gasparetto que, aos 83 anos de idade (completados no dia 29 de julho) e 51 de carreira, soma 32 livros publicados e um público estimado em 30 milhões de leitores.


Em um bate papo informal com seus leitores Zibia Gasparetto falará sobre a sua carreira e suas experiências sob a influência espiritual, além de responder às dúvidas do público. O evento será realizado na Sala Modigliani do Espaço Vida e Consciência, com capacidade para 350 pessoas. O Espaço Vida e Consciência fica na rua Salvador Simões, 444, bairro do Ipiranga, São Paulo. A entrada é gratuita. Informações pelo telefone (11) 5063 2150.

"Criamos o projeto Café com o leitor com a proposta de estabelecer uma maior proximidade entre aos leitores e seus escritores favoritos. O projeto será realizado em oito segundas-feiras, entre agosto e dezembro de 2009. Como o Espaço Vida e Consciência é centro de cultura e de desenvolvimento da espiritualidade traremos autores de obras mediunicas, de autoajuda e autoconhecimento, metafísica moderna e espiritualidade independente, entre eles Marcelo Cezar e Lucimara Gallicia", antecipa Beatrice Biondo, diretora do Espaço Vida e Consciência

23 de fev. de 2010

DJ’S E SERTANEJO ANIMAM O CAFÉ DEL MARE

O Sertanejo Universitário, ritmo que é sucesso entre os jovens, mais uma vez vai agitar a pista do Café Del Maré, no Guarujá, na próxima sexta-feira (26), com a dupla Bred & Breno. Já no sábado o comando das pick ups fica por conta dos DJ’s Magui, Fadi e Maxi, que prometem abalar as estruturas do club. O DJ Regis Lima, residente do Café Del Maré, continua a festa até o dia amanhacer.
A partir das 20h, o Café Del Mare, também oferece um aconchegante espaço para que os freqüentadores possam saborear deliciosas pizzas e combinados de sushis antes da balada.
 Serviço:
Endereço: Av. Marjory da Silva Prado, 650 - Praia de Pernambuco - Guarujá
Telefone: (13) 3353-4953
Site: www.cafedelmare.com.br

Escuro explora as possibilidades invisíveis da comunicação humana

     

linguagem e retrata caminhos alternativos das relações interpessoais



Um menino míope com uma estranha capacidade de ouvir os segredos das pessoas, uma locutora cega que declama poemas no alto falante e o dono de um clube que perde as palavras ao tentar falar. Em comum entre eles existe a limitação de linguagem, que é explorada de diversas formas no espetáculo inédito "Escuro". O novo trabalho do jovem diretor e dramaturgo Leonardo Moreira dá continuidade ao projeto de investigação artística, iniciada com a elogiada peça "Cachorro Morto", que estuda outras formas de percepção da realidade, diferentes perspectivas sobre o cotidiano e estratégias alternativas de comunicação entre as pessoas. O trabalho consolida a "Companhia Hiato" e sua união com a "Companhia Simples de Teatro".

Em um clube no interior paulista, estão prestes a acontecer um concurso de canto e um campeonato de natação para cegos, surdos e mudos. Pessoas com as mais diversas limitações de comunicação se encontram em um cenário onde tudo é água. São os diálogos e os não-diálogos entre eles que levam o espectador a refletir sobre as possibilidades invisíveis da comunicação humana.

"Escuro" conta uma história sobre pessoas comuns, suas inadequações, os hiatos entre suas relações e os olhares que as cercam. A trama se baseia na correspondência íntima da escritora inglesa Helen Keller, que era cega, surda e muda, com sua professora Annie Sullivan, que sofria com a perda gradativa da visão, além de se apoiar em histórias verídicas relatadas pelo neurologista Oliver Sacks.

     Com texto premiado pela Secretaria de Cultura de São Paulo com o "Prêmio Estímulo a Novos Autores", o jovem diretor inova ao levar linguagem do cinema para o teatro. As narrativas ligadas em redes ditam o ritmo. As cenas voltam no tempo e são repetidas várias vezes, com uma nova abordagem em cada uma delas. Cegueira e outras fragilidades da visão, desorganização da fala e afasia ou perda da capacidade auditiva unem de forma sutil - e sem procurar criar um espetáculo inclusivo ou didático - quatro universos imaginários, reflexos de outras formas de pensamento, memória e cognição.



União de "Companhia Hiato" e "Companhia  Simples"

O espetáculo marca a fusão da Companhia Hiato, que conta com os atores Luciana Paes, Thiago Amaral, Aline Filócomo e Maria Amélia Farah, e da Companhia Simples de Teatro, integrada por Flávia Melman, Daniela Duarte e Otávio Dantas. A peça conta ainda com outros jovens atores que também têm se destacado na cena teatral paulista: Paula Picarelli, André Blumenschein e Fernanda Stefanski.





Ficha Técnica Escuro



Direção: Leonardo Moreira

Dramaturgia: Leonardo Moreira

Elenco: Luciana Paes, Paula Picarelli, Aline Filócomo, André Blumenschein, Flávia Melman, Maria Amélia Farah, Thiago Amaral, Fernanda Stefanski, Daniela Duarte, Otávio Dantas.

Cenário: Marisa Bentivegna / Leonardo Moreira

Iluminação: Marisa Bentivegna

Figurinos: Theodoro Cochrane

Trilha Sonora: Gustavo Borrmann

Fotos: Gui Mohallem / Otávio Dantas

Treinamento Libras:        Sônia Oliveira

Treinamento Corporal: Rodrigo Palma

Coreografia: Giselle Calazans

Assessoria de Comunicação: Lucia Faria Inteligência em Comunicação

Arte Gráfica: Gustavo Borrmann

Produção: Frye Produções Artísticas, Cia. Hiato e Cia. Simples

Direção de Produção: Leonardo Moreira

Produtor Executivo: João Victor Dalves



Escuro



Temporada de 03 a 21 de março

Horário: quarta a sábado às 21h, domingo às 20h

Local: TUSP -  Teatro da USP - Rua Maria Antônia, 294 - São Paulo, SP

Consolação . t: 3255.7182

Gênero: Drama

Ingresso: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia-entrada)

Classificação 14 anos

Lançamento de O Calafate Míope

Lançamento de “As certezas e as palavras”

Carlos Henrique Schroeder (Jaraguá do Sul)



Lançamento de “Livro Pequenas Cousas”

Coleção Caderno de Autoria v. 18 Projeto Arte da Palavra do SESC/2008

Escritores residentes em Itajaí

Cláudia Regina Telles

Cristiano Moreira

Daniel dos Santos

José Francisco Prado Gondim

Maria Regina Giacomini

Marlene Edir Severino de Castro

Michele Dias

Rodrigo Galcer

Sebastião do Aragão

Tâmara Ramos



Organização

Carlos Henrique Schroeder

distribuição gratuita



Lançamento de  “Às Cegas”

Coleção Caderno de Autoria v. 27 Projeto Arte da Palavra do SESC/2009

Escritores residentes em Itajaí

cartografias: palavra, pele, entranha

Cláudia Regina Telles

a grama do vizinho é mais verde

Daniel Rosa dos Santos

papéis avulsos ou tenho problemas com vírgulas

Deborah O’Lins de Barros

as cartas que eu não mando

Silvia Mendes

o que as pessoas fazem à noite

João Francisco de Borba

mulher, crise e cruz

Lenita A. J. Castro

distraído para a morte, a pick-up maldita

Fernando T. de Moraes



organização

Manoel Ricardo de Lima

distribuição gratuita



Estes 2 últimos livros são resultado da PROGRAMA SESC DE FORMAÇÃO DE ESCRITORES

As experiências do projeto Laboratório de Autoria, desenvolvido nos anos de 2005 e 2006, foram aproveitadas e redimensionadas para o ano de 2007/2008 e 2009, compondo o Programa SESC de Formação de Escritores.

Este programa continua privilegiando a experimentação e as dinâmicas de escrita, funcionando como uma usina de criação e de aprendizado de novos “ofícios”.

Não se trata de um momento em que se aprendem “receitas”, mas onde se obtêm o conhecimento de técnicas para o exercício e experimentação da produção de textos literários.

A exemplo do projeto Pretexto, desenvolvido na linguagem de artes visuais, é pretensão que na linguagem de literatura também haja um projeto orgânico de produção de médio e longo prazo.

Os alunos serão os responsáveis pelas várias etapas do processo: escrita dos textos, disseminação da produção, envolvimento da mídia, lançamento do Caderno de Autoria (pequeno livro com textos dos alunos), etc. Também haverá o registro e a produção de textos.



Cláudia Regina Telles

Representação Literatura no Conselho Municipal de Cultura/COMUC

voluntária

JORGE GARCIA MOSTRA TRÊS COREOGRAFIAS NO TD EM FEVEREIRO

O TEATRO DE DANÇA recebe entre os dias 18 e 28 de fevereiro de 2010,
dentro do Programa Temporadas, três coreografias da J.GAR.CIA DANÇA
CONTEMPORÂNEA, do bailarino e coreógrafo Jorge Garcia: Cabeça de Orfeu
(18 a 21 de fevereiro), Interlúdio e Nihil Obstat, estas duas
condensadas em um programa só, no período de 25 a 28 de fevereiro.
Cabeça de Orfeu é resultado de pesquisa profunda do mito grego Orfeu e
inspirado no trabalho Orfee’s Head, projeto desenvolvido por Jorge
Garcia para a Amsterdam Theaterschool em 2007. Para esta montagem o
coreógrafo apoiou-se em uma linguagem com influência cinematográfica,
do ponto de vista dramatúrgico. Entre os elementos de cena estão uma
TV de LCD de 40 polegadas e uma filmadora para captar as imagens ao
vivo do espetáculo, recursos que têm o objetivo de criar feitios de
ilusão no espectador. Também são projetadas cenas de filmes como
Laranja Mecânica e Matrix, além de imagens de Hitler, de guerras e até
da recente “sapatada” recebida por George W. Bush, ex-presidente dos
Estados Unidos.
Em Nihil Obstat e Interlúdio, Garcia propõe motes diferentes: no
primeiro, o trabalho será instigado pelo manuseio de
mini-amplificadores pelo espaço cênico, buscando um movimento sonoro
em diferentes níveis e interferindo na movimentação física do
intérprete. No segundo, protagonizado no proscênio por quatro mulheres
diferentes entre si, os corpos começam a ganhar movimentos
involuntários em que o universo clown, associado à dança
contemporânea, se funde a outras técnicas para construir um espetáculo
com um humor debochado, sarcástico e dinâmico.
A J.Gar.Cia - Dança Contemporânea surgiu em 2005 para concretizar a
proposta do diretor Jorge Garcia de desenvolver sua própria linguagem
de dança. O ecletismo e a diversidade da cultura brasileira associada
às técnicas de dança contemporânea representam os pontos de partida e
inspiração para a formação da identidade da Cia. As coreografias são
marcadas por seqüências de intenso vigor físico, delicadeza de poesia
coreográfica e riqueza plástica que se contrapõem com a constante
inquietação e busca de caminhos para expressar o pensamento artístico
por meio do movimento. Seguindo com um repertório diversificado a Cia
tem sido convidada para inúmeros festivais e espetáculos, tendo sempre
ótima receptividade e identificação do público, curadores e críticos
que a assistem. Conquistou importantes reconhecimentos e prêmios ao
longo de sua existência.
CABEÇA DE ORFEU
18 a 21 de fevereiro – quinta e sexta às 21h, sábado às 20h, domingo às 18h
65 minutos de duração, classificação 18 anos
FICHA TÉCNICA CABEÇA DE ORFEU
Direção e Coreografia: Jorge Garcia Assistente de Coreografia: Clarice
Lima Intérpretes Criadores: Alexandre Magno, André Graça, Amanda
Raimundo, Beto Amorin, Natália Mendonça, Paty Bergantin e Natasha
Vergilio Estagiárias: Marina Massoli e Martina Sarantopoulos Trilha
Sonora: Aguinaldo Bueno (Colaboração: Guilherme Chiappetta - Cena
Ades) Figurino: Danúbia Costa Cenário: Fábio Marcoff Design de Luz:
Ari Buccioni Vídeo Imagens e DVD: Giuliano Scandiuzzi Design Gráfico:
Sonaly Macedo Fotos: Silvia Machado Acompanhamento Médico,
Fisioterápico e Físico: Vita Care Produção Executiva: Cria da Casa
Produções Culturais (Priscila Wille e Wilson Aguiar) Assistente de
Produção: Márcia Abbud Blog: www.deorfeu.blogspot.com

O espetáculo foi concebido através do 4º Edital do Programa de Fomento
à Dança de São Paulo.



INTERLÚDIO e NIHIL OBSTAT
25 a 28 de fevereiro – quinta e sexta às 21h, sábado às 20h, domingo às 18h
60 minutos de duração, classificação livre
FICHA TÉCNICA INTERLÚDIO
Direção e Coreografia: Jorge Garcia Elenco: Amanda Raimundo, Natasha
Vergilio, Natália Mendonça , Paty Bergantin  e Alexandre Magno ou
Clarice Lima, Martina Sarantopoulos e Marina Massoly Assistente de
Coreografia: Alexandre Magno Figurino e  Cenário: Jorge Garcia
Iluminação: Ari Buccioni Produção Executiva: Cria da Casa Produções
Culturais (Priscila Wille e Wilson Aguiar) Assistente de Produção:
Márcia Abbud
FICHA TÉCNICA NIHIL OBSTAT
Criação, Concepção e interpretação: Jorge Garcia Trilha Sonora:
Henrique Iwao e Pane&Tone Cenário, Figurino e Luz: Jorge Garcia
Produção Executiva: Cria da Casa Produções Culturais (Priscila Wille e
Wilson Aguiar) Assistente de Produção:  Márcia Abbud
www.ciajgarcia.com.br
TD - Teatro de Dança - Secretaria de Estado da Cultura
APAA - Associação Paulista dos Amigos da Arte
Avenida Ipiranga, 344 - Subsolo, Edifício Itália - São Paulo, SP,
Brasil - Metrô República - Email: info.teatrodedanca@apaa.org.br
Telefone da bilheteria: 2189 2555 /// Informações: 2189 2557
Capacidade: 278 lugares/Ar-condicionado ///Acessibilidade para pessoas
com necessidades especiais /// Ingresso: R$ 4,00 e R$ 2,00 (meia) ///
Estacionamento: R$ 15,00 com manobrista /// Bilheteria, abertura:
Vendas para o dia do espetáculo - 4ª a domingo, a partir das 14h///
www.teatrodedanca.org.br

O Teatro de Dança tem apoio da Folha de São Paulo, Alcaçuz, Leonor
Flores, Circolo Italiano, Luna Di Capri e Planeta´s. No programa
"Prêmio Teatro de Dança", conta com o apoio do SESC São Paulo
Informações para imprensa: Canal Aberto Assessoria de Imprensa
Márcia Marques - (11) 3798 9510 / 2914 0770/ 9126 0425
www.canalaberto.com.br



Você pode ajudar  este projeto
 
Uma dramaturgia diferente que vai levar você para um mundo encantado com fatos reais.
 
Ajude a salvar a fauna e a flora apoiando este projeto que educa crianças e adultos de todo país por um mundo mais verde.
 
 
 

Show: André Mastro - MPB

Show: André Mastro - MPB 

Dias: 19/01 e 26/01 – Terça-feira
Horário: às 19h30
Preço: R$18,00

Local: Buttina Restaurante
Rua João Moura - 976
Jardim Paulista
Tel.: 3083-5991 

O show apresenta um repertório com músicas como Prova de Carinho(Adoniran Barbosa, Hervé Cordovil), As Rosas Não Falam (Cartola), Isso Não Vai Ficar Assim (Itamar Assumpção), entre outras.

O cantor é acompanhado pelos músicos Deni Mastrodomênico (violão, cavaquinho, percussão e arranjos) e Bruno Baldim (violão e percussão).

Mais informações: www.andre.mastro.com.br 

Show: André Mastro - MPB

Show: André Mastro - MPB 

Dias: 19/01 e 26/01 – Terça-feira
Horário: às 19h30
Preço: R$18,00

Local: Buttina Restaurante
Rua João Moura - 976
Jardim Paulista
Tel.: 3083-5991 

O show apresenta um repertório com músicas como Prova de Carinho(Adoniran Barbosa, Hervé Cordovil), As Rosas Não Falam (Cartola), Isso Não Vai Ficar Assim (Itamar Assumpção), entre outras.

O cantor é acompanhado pelos músicos Deni Mastrodomênico (violão, cavaquinho, percussão e arranjos) e Bruno Baldim (violão e percussão).

Mais informações: www.andre.mastro.com.br 

Oficina de Contação de Histórias "O Contador de Histórias"

Ministrantes: As Alquimistas da Palavra
                           Sonia Sampaio e Deka Teubl
                           Profas. (Letras) e Contadoras de Histórias
 
. Programa:
  - O Contador de Histórias: seu papel, sua importância
  - Habilidades do Contador de Histórias
  - Os Diversos Tipos de Narrativas: fábula, apólogo, lenda, mito, conto, conto de fada, crônica, páginas de novela e de romance 
  - Atividades Lúdicas de Expressão Corporal e Expressão Vocal
  - O Conto Popular e o Conto Autoral
  - Para Quem, Onde e Quando Contar Histórias
  - Produção Coletiva de Contos
  - Prática de Contação de Histórias
  - Bibliografia
  - Entrega de certificados
 
. Biblioteca Popular de Botafogo "Machado de Assis" (RJ)
. Endereço: Rua Farani, 53 - (próx. à Universidade Santa Úrsula)
. Dias: 13 e 27 de janeiro de 2010 (quartas-feiras)
. Horário: das 14:00 às 17:00 horas
. Carga horária: 6 horas (2 encontros de 3 horas)
. Investimento: R$70,00 (com material didático)
. Inscrição: até o dia 12/01/2010 (terça-feira) com  
   - Sonia Sampaio / e-mail: sonia.sampaio@oi.com.br
      Fone: (21) 2551-3572 ou
   - Deka Teubl   /    e-mail: dekateubl@yahoo.com.br
      Fone: (21) 3237-7237
 
 
                        As Alquimistas da Palavra
 
                            
 
       Sonia Sampaio (à esquerda) e Deka Teubl há anos contam histórias. Juntas, elaboraram diversas Oficinas de Contação de Histórias, destinadas ao público adulto, que são ministradas mensalmente na Biblioteca de Botafogo. Realizam, também, Oficinas em escolas, espaços culturais, livrarias, empresas e em órgãos do Governo Federal no Rio de Janeiro e em cidades vizinhas.
      Fazem sessões de contação de histórias para crianças, jovens e adultos, sendo amplo o seu repertório de narrativas populares: histórias de bicho, fábulas, lendas, apólogos, mitos, contos e contos de fadas e de narrativas autorais como: contos, crônicas e páginas de romances de renomados escritores brasileiros e estrangeiros.
 

Grupo de Teatro Meio reestréia peça em sua sede na Barra Funda

Grupo de Teatro Meio reestréia peça em sua sede na Barra Funda



No primeiro sábado após o Carnaval (20/02) o Grupo de Teatro Meio abre
as atividades de 2010 em sua sede. No espaço recém-inaugurado,
batizado de Teatro Lá em Casa, será feita a reestréia do último
espetáculo do Grupo: O Gênio em Concurso.

A peça retrata a pequena Cabelinhos, que conta com as desmedidas ações
de seus políticos para colocarem a cidade no mapa. Toda a comicidade
do processo eleitoral brasileiro é colocada sobre o palco nessa
adaptação de Joaquim Manuel de Macedo. Atualização de comédia do
século XIX, essa montagem mostra o “complexo de vira-lata” do
brasileiro e as desventuras de seus políticos. O espetáculo resulta do
trabalho de pesquisa do Grupo com a comédia, a incorporação da música
e suas possibilidades em dialogar francamente com o público.

A escolha do texto foi feita a partir da proposta de equilibrar a
pesquisa e a elaboração cênica com a preocupação em se comunicar de
forma efetiva, oferecendo espetáculos empenhados no jogo cênico e na
troca com o público. Bem como na recuperação de autores nacionais
esquecidos ou consagrados, mas que possuem visibilidade em apenas um
segmento de sua obra.

O Gênio em Concurso é a terceira montagem do Grupo, nascido em 2004.
Sua primeira montagem, Ralé Ainda Pulsa, foi adaptada do texto Ralé de
Máximo Gorki, encenada inicialmente no Teatro Sérgio Cardoso (2005) e
depois nas ruínas do Castelinho da Rua Apa (2006), no centro da cidade
de São Paulo. Do drama realista, o Grupo passou para o humor de Luigi
Pirandello, com a montagem Assim Parece (2007), que cumpriu temporada
no Teatro dos Satyros.

Em sistema de cooperativa o Grupo de Teatro Meio inaugurou seu espaço
no final de 2009, o Teatro Lá em Casa, na Rua Lopes de Oliveira, 635,
Barra Funda (próximo ao metrô Marechal Deodoro). Composto por um Café,
um ambiente para difusão cultural e o teatro, o espaço procura imergir
o visitante em uma experiência de proximidade e comunhão, remetendo à
informalidade e ao aconchego de uma casa.

A principal ideia do Grupo foi construir um ambiente intimista que
abrigue em um espaço cômodo atividades culturais e um público que
queira uma arte próxima. O espaço conta com o diferencial de poder
acomodar o público do teatro em sofás e oferecer um capuccino com
sequilho, incluso no convite, a um preço acessível.

O espaço foi adaptado por uma reforma, realizada pelos próprios
integrantes do Grupo, que resultaram em um espaço multiuso no qual
podem ser feitas apresentações de diversas linguagens.

Título: O Gênio em Concurso



Resumo: A comédia retrata Cabelinhos, “portentosa” cidade do interior
do Brasil, cujo único problema é não constar em nenhum mapa. Mas as
politicagens das eleições locais trarão o reconhecimento a este pedaço
esquecido do mundo.



Com:

Ighor Wallace

Lívia La Gatto

Miguel Prata

Paulo Firs

Tatiana Mohr

Duração: 1h20

Classificação: 14 anos

Dramaturgia: Alex Brasil, baseado em original de Joaquim Manuel de Macedo

Direção: Alex Brasil



Local: Teatro Lá em Casa

Endereço: Rua Lopes de Oliveira, 635 – Barra Funda – Zona Oeste –
Próximo a estação Marechal Deodoro do Metrô

Telefone para reservas: 7628-9995

Ingresso: Sábados: R$30 e R$15; domingos: R$ 25 e R$ 12,50; moradores
da região (com comprovante) pagam R$6

Quando: Sábados às 21h e domingos às 19h

Nos dias 20 e 21 de março, o espetáculo estará participando do
Festival de Curitiba, portanto não haverá sessões.

Mais informação:

Não tem área para fumantes. Aceita cheques. Aceita reservas. Não vende
ingresso pelo telefone. 25 lugares.


Outras informações:
www.grupomeio.com.br

Projeto Biblioteca Viva

Uma parceria da Secretaria Municipal de Cultura do Rio de Janeiro e Casa Poema. 
 
Oficina de capacitação para professores e bibliotecários ou monitores de salas de leitura cujo principal objetivo é despertar uma nova prática em relação à palavra poética e à palavra prosa.
Venha você da rede municipal ou estadual.
Na revolução educacional há lugar para todos!
 
Local: Casa Poema
 
Dias: 01, 02, 03, 04 e 05 de Março
Horário: De 15h às 18h. 
Capacidade: 25 alunos
 
Aulas: Geovana Pires, Daniel Rolim e Elisa Lucinda.
Rua: Paulino Fernandes, nº 15 - Botafogo.
Inscrições por email: casapoema@casapoema.com.br
Informações adicionais: (21) 2286-5976 /77

Aberta votação para o Prêmio Mulher em Destaque Opaque 2.010

A Opaque, uma das mais conceituadas perfumarias de luxo do país, realiza nesse ano a segunda edição do Prêmio Mulher em Destaque Opaque, que vem com uma novidade: além das categorias já existentes - artes cênicas, esportes e jornalismo - foi criada uma nova para homenagear as mulheres que se destacaram na área de responsabilidade social.

Um seleto grupo de profissionais foi convidado para fazer parte do corpo de jurados. A categoria jornalismo foi composta por Heródoto Barbeiro, Jose Augusto Camargo e Kátia Neves. Na categoria de esportes, contamos com a participação de Carlos Alberto Cereto Jr., José Trajano e Murilo Garavello. Já em responsabilidade social, quem colaborou foi Luciana Richtmann, Márcia Neder, Conceição Mirandola, Dra. Lais de Figueiredo Lopes e Wellington Nogueira. No grupo de artes cênicas contribuíram Marcelo Médici, Sandra Corveloni e Monique Mendonça.

O processo de seleção das vencedoras será realizado por voto popular, durante o mês de fevereiro. Para participar, basta acessar o site da Opaque (www.opaque.com.br) e votar na mulher que foi destaque no ano de 2.009 em cada uma das categorias.

Confira quem são as finalistas do Prêmio Mulher em Destaque Opaque desse ano:

Categoria Jornalismo: Ana Paula Padrão (apresentadora do Jornal da Record), Barbara Gancia (colunista do jornal Folha de S. Paulo), Denise Campos de Toledo (comentarista rádio Jovem Pan AM), Marília Gabriela (apresentadora do canal GNT) e Miriam Leitão (colunista do jornal O Globo e comentarista dos programas Bom Dia Brasil e Espaço Aberto).

Categoria Esporte: Bruna Leal (ginasta), Cristiane Rozeira de Souza Silva (atacante seleção brasileira de futebol), Natalia Falavigna (lutadora de taekwondo), Poliana Okimoto (maratonista aquática) e Sarah Menezes (judoca).

Categoria Artes Cênicas: atrizes Cláudia Raia, Paula Cohen, Glória Menezes, Christiane Torloni e Denise Fraga.

Categoria Responsabilidade Social: Raquel Barros (psicóloga, fundadora da ONG Lua Nova), Luciana Chinaglia Quintão (presidente executiva e fundadora da ONG Banco de Alimentos), Viviane Senna (presidente do Instituto Ayrton Senna), Dorina de Gouvêa Nowill (idealizadora da Fundação Dorina Nowill) e Regina Moraes (fundadora do Projeto Velho Amigo).

O Prêmio Mulher em Destaque Opaque surgiu da crença da Opaque de que a beleza vai muito além do estético. Para ser bela, uma mulher precisa estar em harmonia com sua família, com sua carreira e com sua aparência. Por esse motivo homenageia mulheres que, além de tudo isso, destacaram-se em suas áreas de atuação. Uma oportunidade de reconhecer e valorizar as mulheres. O prêmio conta com o apoio do hotel Conrad Punta del Este Resort & Cassino, Burberry e Yves Saint Laurent.



Sobre a Opaque:

 Há 20 anos no mercado, a Opaque Parfums e Cosmétiques é referência no setor de beleza, por oferecer mais de 60 marcas internacionais, além de proporcionar uma verdadeira experiência de compra aos clientes.

ESTREIA TEATRO - FLECHAS DO ANJO DO ESQUECIMENTO PEÇA DO DRAMATURGO ESPANHOL, JOSÉ SANCHIS SINISTERRA, ESTREIA NO SESC PINHEIROS

Estreia | Teatro


FLECHAS DO ANJO DO ESQUECIMENTO

PEÇA DO DRAMATURGO ESPANHOL, JOSÉ SANCHIS SINISTERRA, ESTREIA NO SESC PINHEIROS
CURTA TEMPORADA

O texto ganhou montagens na França, Itália, Peru, México e agora chega ao Brasil com a Companhia Teatral Magnólia. Sinisterra retorna ao país para acompanhar os ensaios e participar de encontro com o público no dia 04/03.

Flechas do Anjo do Esquecimento estreia em março no SESC Pinheiros, as apresentações acontecem no Teatro Paulo Autran dias  02, 03, 09, 16, 17, 23 e 30/03, terças e quartas, às 20h30. O texto é de José Sanchis Sinisterra, considerado um dos maiores dramaturgos da Espanha na atualidade e que está em São Paulo para acompanhar a montagem. Neste espetáculo o autor aborda questões como a falta de memória histórica da atual geração e a carência de identidade.

A trama se passa numa sala de espera de um centro clínico onde diversos personagens (uma irmã, um ex noivo, uma antiga amante e um desconhecido que surgiu em nome de sua avó), defendem cada um a sua maneira uma estreita relação com “X”, uma jovem paciente sem identidade. A moça com pouco mais de 20 anos  foi internada com sintomas de amnésia retroativa e as circunstâncias de sua internação são desconhecidas. Enquanto espera retomar sua memória, a jovem recebe a visita destes diferentes personagens que supostamente fizeram parte de seu passado.

Os encontros se convertem em monólogos e, em suas narrativas os personagens anseiam preencher lacunas em suas próprias vidas. “X” permanece distante, alheia como se nenhum de seus interlocutores pudessem revelar algo sobre o passado. Ao final do encontro, todos os visitantes se reúnem para uma discussão onde cada um reivindica a jovem para si. O espetáculo propõe uma reflexão sobre a memória e a sociedade atual, que segundo José Sanchis Sinisterra está “interessada em fabricar amnésicos”. A partir deste argumento, o dramaturgo revela os truques e os falsos mecanismos daqueles que usam da memória para evitar o abismo de uma identidade demasiadamente fragmentada.

O projeto “Flechas” é o trabalho de estreia das Magnólias, companhia teatral fundada pelas atrizes Gabriela Fontana, Patrícia Gordo, e Eveline Maria, que contará com outros atores convidados. As atrizes tomaram conhecimento da obra do diretor Sinisterra quando participaram de uma oficina ministrada por ele em 2008, no Rio de Janeiro, no teatro Poeira. Nesta oficina Sinisterra apresentou seu método de Dramaturgia Atoral. Iniciaram uma parceria artística com o diretor espanhol .

No dia 4 de março o SESC Pinheiros promove um encontro gratuito com o diretor espanhol José Sanchis Sinisterra. Neste bate papo estudantes, profissionais de Artes Cênicas assim como interessados em conhecer um pouco mais da obra do autor, poderão ver de perto as diretrizes do seu trabalho de pesquisa e conhecer o processo de criação do espetáculo "Flechas do Anjo do Esquecimento".  A palestra conta com a participação dos atores que analisarão a dramaturgia e a sistemática da montagem através da prática de algumas cenas da peça. A retirada de ingressos acontece a partir do dia 25/02 em todas as unidades pelo sistema INGRESSOSESC.

• FICHA TÉCNICA

AUTOR e DIRETOR | José Sanchis Sinisterra
TRADUÇÃO | Eric Nepomuceno
ELENCO | Kiko Marques, Virginia Buckowski, Patricia Gordo, Gabriela Fontana, Alejandra Sampaio, Willians Mezzacapa e Eveline Maria
ASSISTENTE DE DIREÇÃO & REVISÃO DE TEXTO | Daniela De Vecchi
CENOGRAFIA | Rafic Farah
ILUMINAÇÃO | Guilherme Bonfanti
FIGURINO | Anne Cerutti
TRILHA SONORA | Raul Teixeira
FOTOS & DESIGNER GRÁFICO | Alessandra Cabral
DIREÇÃO DE PRODUÇÃO | Fábio Santana
IDEALIZAÇÃO | AS MAGNÓLIAS
REALIZAÇÃO | SESC SP
PRODUÇÃO | Sinal Vermelho & T3rceiro Sinal Produções Culturais

• SOBRE JOSE SANCHIS SINISTERRA
Diretor teatral desde 1957. Nos anos 60 inicia sua carreira como autor e professor universitário na Espanha. É atualmente o maior nome da dramaturgia espanhola, um dos diretores mais renomados de seu país e um respeitado professor. Além da Espanha, ministra aulas na América Latina, seus textos teatrais já ganharam todos os prêmios da Espanha e foram traduzidos para o inglês, o francês, o italiano e o português tendo recebido diversos prêmios pelo mundo.  Algumas obras: Tú, no importa quién (1962), Demasiado frío (1965), Algo así como Hamlet (1970),Tendenciosa manipulación del texto de La Celestina (1974), Terror y miseria en el primer franquismo (cuatro escenas,1979), La noche de Molly Bloom, del Ulises de James Joyce (1979), Ñaque o De piojos y actores (1980),El Gran Teatro Natural de Oklahoma, sobre textos de Franz Kafka (1982), El Retablo de Eldorado (1984), Crímenes y locuras del traidor Lope de Aguirre (1986),Pervertimento y otros Gestos para nada [textos breves] (1986), ¡Ay, Carmela! (1986), Los figurantes (1988), Perdida en los Apalaches (1990), Naufragios de Álvar Núñez  (1991), Valeria y los pájaros (1992), Bienvenidas (1993), El cerco de Leningrado (1993), Mísero Próspero y otras Breverías [textos breves] (1993), Marsal Marsal  o Conspiración Carmín (1994), El lector por horas (1996), La raya del pelo de William Holden (1998), La cruzada de los niños de la calle (Coordinación dramatúrgica, 1999), Vacío y otras Poquedades [textos breves] (2000), Sangre lunar (2001), Memorial del convento, dramaturgia de la novela homónima de José Saramago,  Terror y miseria en el primer franquismo (nueve escenas, 2002), La máquina de abrazar (2002), Ensayo sobre la ceguera, dramaturgia de la novela homónima de Saramago, Flechas del ángel del olvido (2004), Misiles melódicos (2004), Paciencia y barajar o Regreso a la cueva de Montesinos (2005), Enemigo interior (2006), Golfos de postín, dramaturgia de “El trueno dorado” de Valle-Inclán (2007), Deja el amor de lado (2008), Julieta en la cripta (2008).


• SOBRE PATRICIA GORDO
Atriz profissional desde 1990, atuou em cerca de vinte espetáculos, já tendo sido dirigida diversas vezes por Marco Antonio Braz (Atual prêmio Shell de direção), além de Crhistiane Jatay e Domingos Oliveira no Rio de Janeiro. Iniciou sua carreira sob a direção de Antunes Filho. No cinema atuou em nove curtas metragens e na televisão atuou nas novelas “Pecado Capital” e "Torre de Babel", em minisséries como “Chiquinha Gonzaga” e “Som e Fúria” (Direção de Fernando Meireles) e participou de diversos episódios do programa “Retrato Falado” com Denise Fraga.

• SOBRE EVELINE MARIA
Atriz formada em Letras na USP e no INDAC em interpretação. Estudou canto com Madalena Bernardes e fez diversos cursos e oficinas com os principais diretores de teatro de São Paulo. Atuou em seis espetáculos inclusive na Cia. Satyros, atuou em dois curtas metragens e teve duas experiências com performance.

• SOBRE GABRIELA FONTANA
Formou-se em Economia pela USP e interpretação na Escola Wolf Maya além de diversos cursos com renomados diretores. Atuou em diversos espetáculos, como na Cia. Satyros e recentemente foi dirigida por Cacá Rosset em “A Megera Domada”. No cinema atuou em cinco curtas metragens.

• ALEJANDRA SAMPAIO
Formou-se como atriz na PUC do Paraná e fez cursos em Portugal e na Espanha. Atuou em diversos espetáculos, com os quais percorreu os principais festivais do Brasil. É membro do grupo “Velha Companhia” com o qual já recebeu alguns prêmios. Na televisão atuou em novelas e programas no SBT.

• VIRGÍNIA BUCKOWSKI
Atriz desde 1990 recebeu diversos prêmios em festivais pelo país. Faz parte da Velha Companhia com a qual já atuou em quatro espetáculos. Foi dirigida por Marco Antônio Braz, Willian Pereira e Ariela Goldmann, entre outros. Na TV atuou no projeto Direções da TV Cultura sob direção de Maucir Campanholi e fez participações no programa “Retrato Falado” e participou da terceira temporada de Mothern da GNT. “A Alma Boa de Setsuan”, com Denise Fraga, com direção de Marco Antônio Braz.

• KIKO MARQUES
Ator formado em 1988 no Rio, trabalhou em importantes produções cariocas, sob direção de Moacyr Góes e Moacyr Chaves até se transferir para São Paulo para trabalhar com Antunes Filho. Atuou sob a direção de Marco Antônio Braz em inúmeras peças teatrais, quase todas de Nelson Rodrigues, recebendo diversos prêmios. Recentemente atuou em “Ricardo III”, sob direção de Jô Soares, “Simpatia” de Renata Melo e José Rubens Siqueira. No cinema atuou em "Cidade de Deus" e "Carandiru", além de várias participações em programas e novelas de televisão.
É professor de voz e diretor de montagem teatral no INDAC, desde 1994.
Atualmente está em cartaz com o espetáculo “A alma boa de Setsuan”, direção de Marco Antônio Braz e é membro da Velha Companhia.

• WILLIANS MEZZACAPA
Ator formado pelas escolas Teatro Escola Macunaíma e Wolf Maya, participou também do importante Centro de pesquisas teatrais, dirigido por Antunes Filho. A partir daí participou de diversas oficinas e cursos livres com diretores atuantes na cidade de São Paulo. Atuou em quatro espetáculos profissionais e em um curta metragem.

• SERVIÇO

 FLECHAS DO ANJO DO ESQUECIMENTO
Dias: 02, 03, 09, 16, 17, 23, e 30/03 (exceto 10, 24 e 31/03) • terças e quartas, às 20h30
Local: Teatro Paulo Autran – 300 lugares
Duração: 1h30 (10 minutos de intervalo)
Não recomendado para menores de 10 anos
Não é permitida a entrada após o início do espetáculo.
R$ 15,00; R$ 7,50 (usuário matriculado, aposentados e estudantes com carteirinha); R$ 3,50 (trabalhador no comércio e serviços matriculados e dependentes).

• SESC Pinheiros
Endereço: Rua Paes Leme, 195.
Horário de funcionamento da Unidade - Terças a sextas, das 13 às 22 horas. Sábados, domingos e feriados, das 10h às 19h horas.
Horário de funcionamento da Bilheteria: Terça a sexta das 10h às 21h30, aos sábados das 10h às 21h30, domingos e feriados das 10h às 18h30.
Tel: para informações: 11 3095.9400
Informações: 0800 118220
ESTACIONAMENTO – COM MANOBRISTA – VAGAS LIMITADAS - Veículos, motos e bicicletas - Terça a sexta, das 7h às 22h; Sábado, domingo, feriado, das 10h às 19h - Horários especiais para a programação do teatro. Taxas: Matriculados no SESC: R$ 5,00 as três primeiras horas e R$ 0,50 - a cada hora adicional // Não matriculados no SESC: R$ 7,00 as três  primeiras horas e R$1,00 - a cada hora adicional  // Para atividades no Teatro: Preço único: R$ 5,00
Informações sobre outras programações ligue 0800 118220 ou consulte o site: www.sescsp.org.br